Também conhecido como Another World fora dos EUA, esse é um game que nunca chegou a ser um enorme sucesso comercial, não virou uma franquia de sucesso e praticamente só é conhecido por quem já era fã de games no começo dos anos 90. Apesar disso, foi um título tremendamente influente e muito impressionante para a época em que foi lançado, constituindo um inegável capítulo na história da evolução visual dos videogames.
DESENVOLVIMENTO – UM PIONEIRO DOS GRÁFICOS POLIGONAIS
Mas afinal de contas, qual é o mérito de Out of This World? Bem, é uma coisinha bem simples, presente em praticamente todos os games contemporâneos: gráficos poligonais.
Praticamente tudo o que se viu entre a segunda e a quarta geração de videogames (ou seja, entre 1977 e 1994) em termos de jogos era baseado em bitmap, ou seja, aqueles gráficos bidimensionais no qual um personagem “desenhadinho” anda por um cenário “desenhadinho” lutando contra inimigos “desenhadinhos”. Independentemente de a abordagem ser mais cartunesca (pense no Tartarugas Ninja II para o NES) ou mais séria (lembre do Altered Beast do Mega Drive), a marca registrada do bitmap era um personagem 2D num cenário 2D.
Eric Chahi, o criador de Out of This World, era fã da versão de Dragon’s Lair do microcomputador Amiga (bem popular na época). O que fazia Chahi (e todo mundo) babar em Dragon’s Lair era o visual maravilhoso. Mas Chahi achava que aquilo exigia memória demais (o game Dragon’s Lair do Amiga ocupava OITO disquetes!) e concebeu uma espécie de desenho animado, porém feito em gráficos vetoriais, o que combinaria qualidade visual com melhor aproveitamento de memória. Foi com essa idéia que ele criou a (maravilhosa, diga-se de passagem) introdução de Out of This World, que foi o ponto de partida para o desenvolvimento do jogo em si. Obviamente, Chahi optou por manter o tom cinematográfico em todo o game, marcado por idas e vindas dramáticas e pela atmosfera sombria.
Chahi evidentemente também foi profundamente influenciado pela técnica usada por Jordan Mechner nos clássicos Karateka e Prince of Persia. Em ambos estes títulos, os gráficos ainda eram bitmap, mas a técnica de movimentação do protagonista (baseada na captura de movimentos reais de uma pessoa de verdade) tornava a animação do herói muito mais realista e impressionante. Todo mundo que jogou Prince of Persia no final dos anos 80 e início dos 90 ficava impressionado em ver como o herói “se movia como uma pessoinha de verdade”.
Chahi resolveu misturar animação estilo Dragon’s Lair com o conceito de “jogabilidade cinemática” de Karateka e Prince of Persia, adicionando na mistura a novidade dos gráficos poligonais em tempo real: estava criada a fórmula de Out of This World.
A concepção artística do game era sensacional, traduzindo com perfeição o tom sombrio, alienígena e desolador da trama.
Por outro lado, algumas capas do game (como essa) eram horrendas. Repare que o ilustrador sequer se preocupou em respeitar o visual que o protagonista do jogo tem. O título estilizado, da forma como aparece na tela de abertura, também não foi aproveitado.
A TRAMA
Em Out of This World, o jogador encarna Lester Knight Chaykin, um jovem, ruivo e bem-sucedido cientista, às voltas com um revolucionário experimento de aceleração de partículas. A data em que a trama ocorre não fica clara, mas se supõe que seja no ano de 1997 ou depois, já que um computador usado por Lester no seu laboratório indica que o sistema operacional foi desenvolvido em 1997 (detalhe: na versão para PC, por outro lado, a data no computador aparece como sendo 1990).
Numa certa noite, Lester estaciona sua bela Ferrari na frente de um prédio antigo, aparentemente abandonado. Uma tempestade parece se aproximar. Lá dentro, no subterrâneo do prédio, descobrimos que existe o laboratório do cientista. Lester dá início à execução de uma experiência de aceleração de partículas enquanto toma um refrigerante em lata e aguarda os resultados. Subitamente, no entanto, a tempestade lá fora piora e um raio atinge o laboratório. A descarga elétrica do raio adentra o acelerador de partículas no meio da experiência e, em questão de instantes, Lester e o terminal de computador à sua volta simplesmente desaparecem.
No instante seguinte – e aí começa o game propriamente dito – Lester está dentro de uma espécie de rio ou lago, indo diretamente ao fundo junto com o maquinário de seu laboratório. Chegando na superfície, Lester descobre que foi parar numa outra dimensão, ou num mundo desconhecido. A abertura que narra esses eventos era um verdadeiro show de tecnologia para a época. Assista a animação no link http://www.youtube.com/watch?v=dNeayv-OTK0&feature=related.
AS VERSÕES
Out of This World foi lançado originalmente para o microcomputador Amiga (foi também a primeira versão da qual ouvi falar, na época). Rapidamente ganhou versões para outros computadores – PC, Apple II GS, Atari ST e Macintosh – e, pouco depois, para Super Nes e Mega Drive.
Todas as versões são mais ou menos equivalentes, não destoando significativamente em qualidade visual ou sonora, bem como no conteúdo do jogo. Minha escolha pela versão do Super Nes deve-se tão somente ao fato de que, na época do sucesso deste game, esta versão era seguramente a mais conhecida e a que mais popularizou o jogo, pelo menos aqui no Brasil.
É um fato compreensível: virtualmente ninguém por aqui tinha um Apple II GS, Atari ST ou Macintosh, e pouca gente tinha um IBM PC ou Amiga. Além disso, a versão do Mega Drive demorou mais para aparecer do que do Super Nes, e todos estes fatores contribuíram naturalmente para que a versão deste se tornasse a mais difundida.
Cerca de um ano depois, surgiu também uma versão para o 3DO (com um visual significativamente mais refinado), mas que não fez grande sucesso, até porque o 3DO foi, comercialmente, uma das plataformas mais infelizes da história dos videogames.
A CONTINUAÇÃO
Cerca de um ano depois do impactante Out of This World, um game semelhante – mas ainda mais bonito – brilhou nas telas dos PCs: ele se chamava Flashback, e foi desenvolvido pela Delphine, mesma empresa que criou Out of This World. O jogo logo ganhou versões para Super Nes e Mega Drive e as diversas semelhanças entre os games (incluindo a história envolvendo um sujeito perseguido por alienígenas) fizeram todo mundo achar que Flashback era a continuação de Out of This World.
Bom, mas não era. O objetivo de Eric Chahi era que Out of This World jamais tivesse qualquer continuação, pois isso preservaria o final “em aberto” do game original (no final de Out of This World, não fica claro se o protagonista Lester morreu ou não, e muito menos é esclarecido se ele um dia conseguiu voltar para o nosso mundo ou não).
Mas quem se importa com o que um artista pensa, não é? O negócio é sempre encher o rabo de dinheiro! A Interplay (uma das publishers do game original) mandou Chahi às favas e, contra a vontade do criador, resolveu fazer uma sequência assim mesmo, sem participação do cara. O resultado foi HEART OF THE ALIEN, lançado em 1994.
O “pequeno” problema é que Heart of the Alien foi lançado única e exclusivamente para o Sega-CD, uma plataforma que, apesar de ter seus méritos, não chegou exatamente a ser um sucesso comercial. Portanto, não é de se admirar que a maioria dos fãs de Out of This World sequer saiba que essa continuação existe (de qualquer forma, podem ter certeza que um dia desses vai ser a vez de Heart of the Alien ser resenhado aqui no Cemetery Games).
CURIOSIDADES
* Eric Chahi desenvolveu, seis anos mais tarde, o game Heart of Darkness, um sucesso do primeiro Playstation. O game tem vários aspectos técnicos em comum com Out of This World e foi bem recebido pela crítica, tendo vendido um milhão e meio de cópias. Uma versão para PC também foi lançada;
* A revista norte-americana Electronic Gaming Monthly elegeu as versões de Out of This World para Super NES e Mega Drive como vencedoras na categoria “Game mais inovador do ano de 1992”;
* O badalado designer Hideo Kojima, criador da aclamada série de games Metal Gear, declarou certa vez a um jornal japonês que Out of This World é um dos cinco games que mais o influenciaram em todos os tempos.
* Fumito Ueda, criador do cultuado game Ico do Playstation 2, afirmou em entrevista à revista PlayStation Magazine americana que Out of This World foi uma de suas influências para a criação de Ico.
* Embora Out of This World nunca tenha sido oficialmente adaptado para o Game Boy Advance, entre 2004 e 2005 foram criadas três versões não oficiais do jogo para o portátil da Nintendo.
* Versões não oficiais foram lançadas também para Dreamcast e para o palm Tapwave Zodiac. Em 2004, uma versão oficial foi lançada para Pocket PC.
* Em 2006, uma versão do game foi lançada para Windows XP, para comemorar o aniversário de 15 anos do original. Essa versão conta com grandes melhorias gráficas, podendo ser jogado numa resolução muito maior, e a dificuldade foi reduzida em virtude do aumento do número de “checkpoints”. Essa edição, conhecida como “The Colector’s Edition“, é considerada por Eric Chahi como “a versão definitiva de Out of This World”.
Essa é a primeira cena jogável do game, logo após a animação de abertura. Suba rapidamente para a superfície, pois tentáculos surgirão no fundo da tela, tentando transformar Lester num belo lanche.
Logo que Lester sai da água, essa é a primeira cena que se vê. Repare que o cientista estava dentro de uma espécie de piscina ou fosso, e que lá no fundo já tem uma simpática criatura de olhos vermelhos cuidando os seus passos.
Enquanto Lester enfrenta esses perigosos vermes rastejantes no chão, o agradável animal que o observava na outra cena continua a se mover nos morros ao fundo do cenário.
Ao chegar nesta tela, o jogador quase sente que está aprendendo a lidar com os perigos desse estranho mundo …
… quando subitamente pula em sua frente a monstruosa pantera alienígena que andava no fundo do cenário. Essa repentina e assustadora animação deve ter feito muita gente borrar as calças na época!
O negócio é sair correndo de volta para a esquerda, que nem um louco, passando pela tela inicial até chegar nesse na frente desse cipó, para pular e agarrar nele …
… o cipó arrebenda, balança para a direita da tela e arremessa Lester de novo na tela inicial. Corra agora para a direita, com a pantera maluca em seu encalço. De volta à tela onde a viu pela primeira vez, Lester é subitamente confrontado por um humanóide enorme e todo vestido de preto, que atira na fera que persegue o cientista.
Lester tenta dar uma de simpático …
… mas dá uma olhada no look desse cidadão! Será que ele curte uma boa conversa?
Lester toma um tiro e, quando recobra a consciência, se vê numa pequena cela ao lado de outra criatura.
Aqui, o game aproveita para exibir mais uma pequena “cut scene” de babar para os padrões de 1992.
Saca só a pinta de MONGOLÃO do cara que está preso com você! Menos mal que ele foi com a sua cara …
Aqui, é preciso balançar a jaula para a direita e para a esquerda, até ela cair bem na cabeça do guarda que está embaixo.
Bang! A jaula se espatifa no chão, abre e ainda nocauteia o guarda. Hora da fuga!
O novo amigo de Lester fala alguma coisa numa língua alienígena incompreensível. Presumivelmente ele diz algo como “siga-me” ou “por aqui”. Mas sempre há o risco de que ele tenha dito “hmmm, sou chegado em ruivos”. Todo cuidado é pouco nesse lugar …
Lester pega a arma do guarda nocauteado, e rola mais uma breve animação.
Um pouco mais adiante, a dupla encontra um elevador. Indo no último andar, é possível olhar pelas barras da pequena janela …
… de onde se pode ver toda a extensão da sinistra cidadela alienígena.
Nessa parte, repare que Lester se move ao fundo enquanto que um pelotão de guardas marcha no primeiro plano. Esses efeitos dinâmicos davam um clima sensacional para o jogo.
Lester chega até esse abismo, e tudo parece perdido. Mas o segredo é pular para cair o mais à direita possível …
… fazendo o personagem aterrisar nessa plataforma, diante de uma parede rochosa. Um belo tiro com a arma revela a entrada para uma caverna.
Logo adiante, surge mais um problema: a passagem é interrompida por esse imenso reservatório de água (aparentemente, algum tipo de tecnologia alien faz com que a água não vaze para os lados, embora Lester possa adentrar no reservatório, o que causa morte instantânea).
A solução é explorar as cavernas subterrâneas até chegar aqui, na parte inferior do reservatório. Um tiro bem dado causará uma inundação e esvaziará o reservatório. Mas prepare-se para correr muito, pois a água avança extremamente rápido. Esse é um dos momentos mais desafiantes do jogo e é normal morrer várias vezes aqui até passar por toda essa cena com sucesso …
Ao chegar até aquele buraco da esquerda, um jato de água arremessará Lester para cima, fazendo com que o cientista saia vivo da inundação que causou.
Agora, o fosso está vazio e Lester pode cruzar por ele sem problemas.
Em seguida, Lester chega num novo prédio e subitamente alguém é jogado num porão logo abaixo. E olhe só quem é: o nosso amigo com cara de abobado! Bom, a aventura ainda vai longe – até aqui foram apenas cerca de 1/3 do jogo. Mas nosso review fica por aqui. Boa sorte e divirtam-se com Out of This World!
Essa é a primeira tela do game: é aqui que tudo começa. Repare que Indy, no filme, é adolescente nessa parte da história. O pessoal que desenvolveu o game não observou esse “pequeno” detalhe …
Tá vendo esses 20 centímetros de água aí? Parece uma piscina infantil, mas Indiana Jones MORRE automaticamente se encostar nesse aguinha …
Olha a Cruz do Coronado ali em cima! Só que você precisa dar a volta pela caverna de cima para pegá-la. E depois terá que cometer suicídio, porque simplesmente não dá para voltar pelo mesmo caminho porque Indy NÃO AGARRA a corda pela qual veio de jeito nenhum!!!
Indy acabou de pegar a Cruz do Coronado. Ele veio por aquela cordinha da direita, mas ele SE RECUSA a pegar nela e voltar pelo caminho de onde veio. Este game é cheio desses bugs que dificultam a jogabilidade …
Essa segunda fase é provavelmente a mais barbadinha do jogo. Mas é preciso ter a manha de como pular por cima da girafa, que é o obstáculo mais chato da fase. Já sabe como funciona, né: encostou, morreu!
Repare que os programadores tomaram algumas “liberdades criativas” nessa fase. As catacumbas são cheias de esqueletos presos nas paredes, como se fosse uma prisão ou câmara de torturas. Mas quem viu o filme lembra que essa catacumba era um esconderijo de cristãos, sendo que todos os restos mortais guardados lá estavam em condições respeitosas de sepultamento, e não presos por correntes nas paredes, como se fosse uma prisão medieval. Além disso, reparem em como o escudo do cavaleiro das cruzadas é pequeno. No filme, ele é enorme, mas no jogo parece mais uma máscara ou um enfeite barato.
No filme, Indiana Jones escala o castelo pelo lado de fora por uns 40 segundos. Os programadores acharam que a cena merecia virar uma das seis fases do jogo! Não teria sido mais legal uma fase baseada na fuga com a motocicleta?
Essa é talvez a fase mais chata do game, apesar de bem curta. Não fica claro por onde se deve ir e qualquer passo mínimo em falso representa a morte. Os defeitos na jogabilidade, ignorados nas outras fases, falam alto aqui.
Corre que o jogo tá perto do fim!!!
Mais uma fase curta que não agrada. Tudo depende de saber o caminho por onde ir, mas para descobrir isso, só jogando (e morrendo) várias vezes. O cenário é extremamente repetitivo e só começa a variar perto do fim da fase, quando não precisaria, já que o caminho se torna único. E, antes de achar o bimotor (parte inferior direita do zepelin) é preciso pegar o diário do pai de Indy (parte superior esquerda do zepelin).
Última fase!!!
Lembra do filme? O caminho forma o nome de Deus em hebraico – Jeová – mas na grafia original, começando com “I”. Primeiro, o jogo dá a dica para o jogador, para depois essa sequência de letras ser repetida no fim da fase.
Reparem que o game é malandro, e coloca um “J” ali ao lado do “I” para induzir o jogador babaca ao erro. Mas é claro que só um mongolão completo vai esquecer a “dica” dada pelo jogo 20 segundos antes na fase. O problema não é o conhecimento de hebraico do jogador, e sim a jogabilidade. Um toque mínimo errado e Indy cai por encostar na letra errada! E não dá para demorar demais, porque o tempo corre rápido. Olha o Santo Graal ali, tá pertinho!!!
Depois de todas essas agruras, o jogador é recompensado com um dos piores finais da história dos videogames: nada além dessa tela parada, com esse Indiana Jones horrivelmente mal desenhado, que sequer lembra o Harrison Ford! Certamente, ver o final não é um bom motivo pra jogar esse game …
Cemetery Games 